Visita guiada al Pozu Santa Bárbara y a la exposición “La revuelta y la nieve”, de Dionisio González

Exposición

La revuelta y la nieve
de Dionisio González

Pozu Santa Bárbara (PZSB). Centro de Intervenciones Artísticas
Del 14 de mayo al 16 de agosto de 2026

Horarios de visita:
Miércoles, jueves y viernes de 16:30 a 21:00h.
Sábados, domingos y festivos de 11:00 a 14:00h. y de 16:30 a 21:00h.
Entrada libre y gratuita. No es necesaria reserva previa.

 VISITAS GUIADAS:

En el marco de la exposición, el centro ofrece varios recorridos guiados y gratuitos que permitirán al público sumergirse en la exposición y descubrir el proceso de creación de la misma, así como conocer la historia del espacio que la acoge y su entorno, patrimonio e historia.

Fechas:
Sábado 16 de mayo, 17:30h.
Sábado 30 de mayo, 17:30h.
Domingo 31 de mayo, 12:30h.

Imprescindible inscripción previa en: www.mieres.es/eventos
Localización:  Pozu Santa Bárbara. La Rebaldana, Turón (Mieres, Asturias)
Duración de la visita: 1 hora 30 minutos
Plazas: 35 máx. (para mayores de 14 años)

Transporte recomendado:
Autobús público Emutsa. Parada PZSB: La Rebaldana (abajo) +INFO
Coche particular (aparcamiento gratuito)

El Centro de Experiencias Artísticas Pozu Santa Bárbara de Mieres (Asturias) acoge -del 14 de mayo al 16 de agosto de 2026- la exposición “La revuelta y la nieve”, del artista gijonés Dionisio González, una muestra concebida y producida expresamente para este espacio como una experiencia para repensar la minería en la era digital. Esta nueva cita permite al Pozu Santa Bárbara, primer pozo minero declarado Bien de Interés Cultural (BIC) en nuestro país, seguir consolidándose como un referente en el ámbito de las intervenciones artísticas contemporáneas.

Organizada por la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Mieres, con el comisariado de L.E.V. (Laboratorio de Electrónica Visual), “La revuelta y la nieve” parte de la singularidad del subsuelo asturiano como espacio en el que confluyen dimensiones geológicas y simbólicas, estratos de carbón, trabajo y memoria colectiva. Dionisio González desciende así a esas capas para proponer un recorrido en tres bloques que atraviesa el pasado minero, imagina una arquitectura que nunca fue y se asoma al futuro digital que ya habita las galerías abandonadas.

El primero de esos bloques parte de la mina como un espacio donde la tierra, el cuerpo y la historia se excavan mutuamente. El documental titulado La revuelta y la nieve: Camus y la Cuenca Asturiana hilvana el pensamiento de Albert Camus —coautor de Révolte dans les Asturies (1935)—, con el relato histórico y coral de la minería asturiana: desde la insurrección de octubre del 34 a la nacionalización, las grandes huelgas del franquismo, el cierre del propio Pozu Santa Bárbara en 1995 y la ruina.

El segundo bloque, una serie de maquetas videoproyectadas, holografías y fotografías imagina cómo habrían sido las cuencas si la vivienda obrera hubiera nacido de la lógica del oficio minero y no de modelos genéricos. A partir de dos tipologías complementarias, arquitectura del oficio y arquitectura negra, González propone una nueva mirada a la vivienda popular que resignifica el canon estético dominante. Una “suburbia eutópica” de pizarra, hormigón pigmentado y acero, donde la casa prolonga la mina en lugar de negarla. Galerías convertidas en calles, pozos en patios, salas de máquinas en equipamientos colectivos.

La exposición se cierra con una instalación multipantalla que revela la condición pesada, territorial y opaca de la nube asturiana y la literalidad de la minería de datos. Una experiencia inmersiva que proyecta la reconversión de las galerías subterráneas inactivas en infraestructura digital. Centros de datos, nubes computacionales, laboratorios tecnológicos e invernaderos subterráneos que sustituyen la extracción de carbón por la extracción, almacenamiento y procesamiento de datos.

En conjunto, La Revuelta y la Nieve plantea cómo Asturias puede convertirse en un ejemplo de un cambio global. Una transición que desplaza la idea de progreso y nos invita a mirar de nuevo al subsuelo, que no se agota con el cierre de las minas. Porque el futuro digital no está solo en las nubes, sino también bajo nuestros pies.

Dionisio González (Gijón, 1965) es artista multidisciplinar, profesor y doctor en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Su trabajo se sitúa en la intersección entre fotografía, arquitectura digital, instalación y cine, y explora los modos de habitar la ciudad contemporánea reinventando paisajes y proponiendo intervenciones arquitectónicas en entornos reales. Reconocido con premios como el Pilar Juncosa y Sotheby’s o el European Month of Photography Arendt Award, su obra forma parte de las colecciones del Museo Reina Sofía (Madrid), el Museum of Contemporary Photography (Chicago) y el Centro Nacional de Arte Contemporáneo (París), entre otras instituciones.